Whiskey in the jar (Metallica)

Canción tradicional irlandesa rescatada hace ya un tiempo (1972) por la agrupación de ese país Thin Lizzy y ha contado con infinidad de versiones, siendo la más popular la que nos atañe hoy: la versión del año 1999 de Metallica incluida dentro del álbum de covers Garage Inc. Dirigido por el famoso director de vídeos Jonas Åkerlund nos muestra un gran desorden en una casa tradicional norteamericana, a mi siempre me ha impactado por algunas de sus crudas imágenes, muy acordes a la energía con la que Metallica versiona esta canción, recuperándose un poco después de los fallidos Load y Reload.

1979 (Smashing Pumpkings)

Incluida en uno de los mejores álbumes de música alternativa de la década de los 90′s el Mellon Collie and the Infinite Madness y dirigido por Jonathan Dayton y Valerie Faris en el año de 1996 nos muestra como un grupo de jóvenes norteamericanos pasa su día, terminando en una fiesta típica de este nicho de jóvenes en el país del norte, cabe destacar que indudablemente es uno de los mejores vídeos de esa década tan importante para el rock alternativo.

Want you Bad (The Offspring)

The Offspring fue una de las bandas más importantes de la escena del neo punk en los 90′s tuvo un gran debut con su álbum homónimo y poco a poco fue pasando de la escena underground llegando al mainstraim pagando las consecuencias de presentarnos un sonido algo monótono y repetitivo. No obstante fue una banda que escuché demasiado y hubo un tiempo en que grababa todos sus vídeos en VHS (que tiempos aquellos) si no me equivoco en alguna de mis cintas debe estar grabado este vídeo, recuerdo que desde la primera vez que lo vi me impactó su protagonista y lo sugestivo del vídeo sin llegar a mostrar nada de piel.

Relax Don’t do it (Frankie Goes to Hollywood)

En realidad son pocas las referencias sobre este grupo (recuerdo vagamente escuchar la canción en casa de algún amigo) y encontré el vídeo investigando para escribir este post, pues creo que en este vídeo se montan un gran desorden gay por lo que tengo entendido fue censurado en Inglaterra en 1983 el año en que fue lanzado y terminaron lanzando un vídeo más ligero, si lo quieren comparar acá les dejo el LINK

Smack my bitch (Prodigy)

El vídeo en su concepción es genial, más que genial yo diría extraordinario, la vista en primera persona, la “sorpresa” hacia el final, la violencia y la crudeza con que se desarrollo el vídeo son mostradas de manera magistral por Jonas Åkerlund e igualmente el tema es todo un hit por parte de Prodigy. Por ser un vídeo que se encuentra censurado tanto en Youtube y Daylimotion les paso el link para que se identifiquen y lo puedan ver: Ver Vídeo

Creo que con este vídeo de The Prodigy, termino esta lista, hay muchos más vídeos que pude haber tenido en cuenta, pero en cuestiones personales estos me parecieron buenos para reseñar, y como todas las listas son subjetivas me quedo con estos cinco. Haría una mención especial a éste por estar en español y por ser una de las pocas canciones que me gusta de Mago de Oz. Espero les haya gustado, y si tienen sugerencias, me gustaría conocerlas.

Obviamente empiezo con el que vino a mi mente súbitamente, corría el año 2000 y la humanidad había sobrevivido al Y2K y un grupo que se suponía venía a reemplazar los fácilmente reemplazables NSYNC y Back Street Boys cometía el sacrilegio de versionar aquel clásico de QueenWill Will Rock You, con un resultado lamentable.

Me niego a usar el nombre del grupo.

Esta colombiana que en un principio prometía, una buena voz, arreglos y composiciones decentes que sin ser algo extraordinario cumplían, desafortunadamente creció y contrario a su figura su música se hizo mala, algo precaria diría yo, y todo lo confirmo hace dos semanas al ver que realiza un cover de aquella balada icónica de Metallica Nothing Else Matters, pésima versión, mis oidos se resentía seriamente ante semejante sacrilegio.

Es algo famosa ya, por lo que es fácil de reconocer

El siguiente caso es lamentable, tenemos a Robbie Williams, quien nunca tuvo el éxito que hubiera querido en USA.Un intento por intentar acercarse a ese público fue versionar aquella canción de C. Carson Parks que Frank Sinatra hiciera junto a su hija Nancy, hablo de Somethin’ Stupid en 1967. El señor Williams, para lanzar el gancho a los norteamericanos, hizo dúo con la entonces famosisima Nikole Kidma y el resultado fue malo, una versión sin alma.

Un grupo que no es de mis agrados, hizo un cover de un tema de uno grupo que es clave en el desarrollo del rock, hablo de Limp Bizkit versionando Behind Blue Eyes de The Who, el cover no es del todo malo, me molesta que haya niñatos que digan que es mejor que la versión original, y pues otro punto en contra es que se pierde todo el feeling de la versión original, esto se nota con el contundente tercio final del tema de The Who.

Finalmente apartándome un poco del rock, voy a una balada compuesta e interpretada en su versión original por el francés Francis Cabrel, para mí un gran compositor e interprete, y pues la canción es la archiconocida “La quiero a morir” y que además tiene un montón de versiones en diferentes ritmos, pero creo que en donde peor sale parada es en su versión salsa (si es que ese grupo en verdad hacía salsa) que realizara DLG, la verdad pocos comentarios al respecto, la versión es mala, muy mala diría yo.

No hay que desconocer que hay versiones que en realidad homenajean sus originales, pero desafortunadamente este no es el caso, y hoy me castigo hablando de estas malas versiones, que a parte de tener en común que son malas (es mi opinión personal), es que son carentes de alma y de identidad propia.  No sé si tengan unas más que me quieran dar a conocer (soy masoquista) o si no están de acuerdo, adelante háganlo saber.

Bonustrack: Antonio Banderas y Carlos Santana fusilando a Jorge Drexler, que vergüenza de versión y la interpretación de Banderas es penosa, da incluso lástima ver como destroza esa hermosa canción de Jorge Drexler.

En el caso del rock, encuentro en verdad muchos sentimientos que se expresan en las letras y en los acordes de sus instrumentos, y si bien alguna vez fui un metalero radical, ahora disfruto de casi todos los géneros del rock (y de la música en general) y que mejor manera de disfrutar el rock, que ver el Rock al Parque por TV (algún día iré maldita sea) y en una semana gozarme el festival Ibagué Ciudad Rock, allá daré cabida a la expresión de mi humanidad a través del movimiento de mi cabeza, de la mano cornuta y de todo lo que caracteriza el rock, porque como dice Barón Rojo, MI ROLLO ES EL ROCK.

Mi vida ha sido de lo más aburrida, desde noviembre que publiqué mi última entrada que como por variar fue de cine, no ha pasado mucho en mi vida, ahora estoy a cargo de la producción de un canal local en Puerto Boyacá, y la verdad me ha ido bien, el canal estaba casi muerto, por lo que tomarlo fue intentar resucitar un muerto, pero de a poco lo hemos ido logrando.

Por otra parte, me encuentro gestionando un proyecto del cuál soy co-creador, y al parecer si todo sale bien estaríamos arrancando a más tardar a finales del mes de junio. Ven, no es mucho lo que ha pasado en mi vida últimamente, sólo trabajo y más trabajo, del resto no vale la pena hablar, todo va igual, nada interesante ha pasado. A continuación le dejo el cabezote de un programa musical que dirijo y presento, se centra en el rock y la música alternativa.

Puedo Escuchar el Mar es la historia de un triángulo amoroso entre Rikako Muto una chica que recién llega de la capital de Japón a un instituto de provincia, Taku Morisaki y Yutaka Matsuno, dos estudiantes del mismo instituto que se hicieron amigos a causa de una protesta por un viaje de curso cancelado. La película se destaca por su narración pausada llena de nimiedades tal y como en la vida real, de pronto por esta razón a muchos les pueda parecer aburridora. Pese a ser una película de amor entre adolescentes difiere de cualquier película de hollywood que maneje la misma temática; el humor que posee es muy sutil, los personajes a pesar de ser estereotipados están bien construidos, y en cierta medida uno que ha pasado por el instituto se llega a identificar con ellos.

En conclusión, para no contarles mucho de la trama de la película, se puede decir que es una película amena, y además se nota que no tuvo nada que ver en ella ni Hayao Miyasaki ni Isao Takahata, pero no por ello quiere decir que la película tenga valía, además según leí por ahí (no recuerdo en donde) fue realizada para televisión, por lo que tampoco se le puede exigir mucho. Si no la has visto, recomiendo su visionado, no se van  a encontrar una obra de arte, pero una película entretenida y una historia de amor contada a partir de nimiedades.

9

Fue de las primeras que vi, una animación que cumple técnicamente, pero que su historia deja mucho que desear. Esta trata sobre un muñeco que despierta en un mundo post-apocalíptico, este encuentra a otros como él, a medida que la historia avanza van descubriendo que  pasó con los humanos y cuál es su razón de ser en el mundo. La verdad es una película algo floja que pese a estar apadrinada por Tim Burton, no colma las expectativas.

Oldboy

Definitivamente una de las mejores que he visto, es del 2003 dirigida por Chan Woow Park un coreano que inició con esta película una trilogía donde la temática es la venganza, la historia nos presenta a Dae-su un hombre que es secuestrado y mantenido cautivo durante 15 años y luego sin motivo aparente es liberado, dando inicia a una venganza contra quien lo encerró. La película nos muestra una atmósfera agobiante y uno de los finales más sorprendentes de los últimos años en el cine, les dejo una escena de lucha que sorprende por su manejo y realismo.

Metal Gear Phylantrophy

Es una fan movie realizada por unos italianos, la verdad fue una sorpresa grata esta película, se ve el mimo con que fue hecha, se nota que fue pensada por fanáticos para fanáticos y se puede decir que ha sido adaptación bien lograda, mejor que cualquier otras adaptaciones de mayor presupuesto.

Suspiria

La resumo en la siguiente frase: El terror hecho arte.

Moon

Conocida originalmente como la película del hijo de  David Bowie, pero que poco a poco se fue ganando su reconocimiento, y la verdad es que estamos ante una obra que recupera la ficción científica de antaño, y es que desde las primeras escenas notamos un claro homenaje a 2001: Una odisea en el espacio, no les digo de que se trata para que se sorprendan al verla, es altamente recomendable.

Enemigos Públicos

Lo último de Michale Mann (Collateral y Heat) tenía grandes expectativas por el director y por los actores Johnny Deep y Christian Bale, pero no, decepción completa.  Como siempre su director nos llevó un paso más allá en cuestiones estéticas y tecnológicas, pero fue un paso atrás en la forma de narrar la historia, lo que pudo ser una película épica de ganster, resultó ser una película facilona que aburre a montones.

Esas son las más destacables, también vi el Libro de la Selva, Green Lantern: Fist Flight, Star Trek y otras que no me llamaron mucho la atención, ah y Up de Pixar, pero esa apenas tenga algo de tiempo le dedico un post sólo a ella, como lo hice con Wall E en su momento. Eso es todo, espero les sirva de guía para ver o dejar de ver, y si hay algunas que quieran comentar acá espero sus sugerencias.

Como decía anteriormente, con la obtención de este título, he cerrado un ciclo de mi vida que se vivió en Ibagué y que duró aproximadamente siete años, y hoy pese haber logrado mi título, me siento derrotado por esta ciudad que me dio mucho pero así mismo me quitó. A esta ciudad siempre la consideré una ciudad lúgubre y grisácea y pese a contar con días soleados la sensación que me abarca es ésta. No lo niego, he pasado también buenos momentos en esta ciudad, allí conocí a la mujer que durante el último año y un poco más era mi excusa para intentar ver a Ibagué de otra manera y funcionaba mientras estaba al lado de ella pero una vez la perdí, de nuevo esta ciudad me derrotaba y se convertía de nuevo en la ciudad de cielo gris y tono lúgubre. Ahora cada vez que viajo, la ciudad se me hace inmensa, las calles llegan a medir kilómetros eternos mientras las camino sin ella a mi lado, de verdad la extraño, y aunque sé que cometí errores y que en parte yo la alejé de mi vida, por ahora va a ser muy difícil que vuelva a esta ciudad, ya no está ella, no para mi, al menos como quisiera que fuese, y por otro lado ya terminé mi carrera universitaria, y ahora contento eso sí, ya soy profesional ya  sólo queda esperar a comenzar a recibir los frutos de esos años de academia.

Cansado de las restricciones de Spotify y de Last.fm, me puse a la tarea de buscar alternativas. La primera que encontré fue Grooveshark, al principio me pareció  muy buena, pero con el tiempo de usar esta página, me fue gustando menos. Una de las ventajas de este servicio es que dispone de gran cantidad de música, pero como permite a los usuarios subir su propia música, estos lo hacen mal, suben canciones mal etiquetads, con el volumen más alto o más bajo, motivo por el cual, escuchar música en este servicio escuchar música se puede hacer bastante molesto, es por eso que no uso este servicio. Luego que abandoné Grooveshark, me dispuse de nuevo a buscar y encontré Yes.Fm, tiene casi todas las ventajas de Spotify, pero casi no se encuentrar otros ritmos, como por ejemplo salsa,  por ejemplo no disponen de Hector Lavoe en su catalogo, lo cual ya le resta bastantes puntos para mi, pero en cuanto géneros más “universales” si dispone de gran cantidad de música. Dentro de sus funciones, he encontrado, la posibilida de crear y compartir listas por medio de las redes sociales más populares, también tiene la posibilidad de ver la letra de algunas canciones. Lo malo es que de nuevo entran en acción las disqueras, oblignado a los desarrolladores del servicio a poner una serie de restricciones absurdas en el modo gratuito, como por ejemplo, limitar el uso de adelanta o atrasar canciones, no permitir escuchar canciones sueltas si no están en una lista de reproducción, la cual para ser escuchada debe tener mínimo 30 canciones. Pero, en cuanto a la reproducucción automática cumple con creces su cometido, caso contrario de Grooveshark, toda la música conserva homogenidad en cuanto volumen y calidad,  y al igual que Spotify, el consumo del ancho de banda es mínimo.

Se puede decir para concluir, que estos servicios además de permitirnos compartir y encontrar gustos musicales, también nos permite encontrarnos con artistas desconocidos por uno, porque como dijo un amigo, “no hay disco duro que aguante para poder evaluar los disco”, la idea es conocer y/o evaluar para luego comprar o descargar, lo cual es un gran atractivo de estos servicios.